这是ICON Committee 009号委员Charlie为ICON创刊号带来的全新尝试。作为互动建筑师和Single Alpha工作室创始人，他总能让技术为叙事带来新的生命力。
这一次，Charlie实现了纸媒场景中第一次运用Near Field Communication（NFC）近场通信技术。
他最初的灵感正是来自《哈利波特》故事中的《预言家日报》。好奇心驱使着他施展了在杂志上自己的指尖魔法。轻轻触碰，手机就自然而然地变成了杂志的屏幕。简单的滑动，现实和虚拟立刻交汇感应，当下和别处的生活彼此形成回声。
Charlie为纸媒阅读带来了全新可能。
作为国内第一本NFC杂志，ICON正在展开一场思维革命。
这项魔法带我们去向何处？
在ICON的首个NFC封面上，正是SAINT LAURENT圣罗兰右岸系列与COTODAMA联名的歌词可视化音箱。在智能显示屏即时的视觉化演绎中，闪亮的“icon”字符下正是积蓄着巨大能量的声场。
于是，媒介的概念不再单一，听觉与视觉也产生了融合，就像圣罗兰右岸传递出的无边界精神一样。
在首批发布的圣罗兰右岸系列中，除了联名音箱，我们找到了独家的右岸系列时装，印有Kate Moss肖像的丝巾、漆金SAINT LAURENT圣罗兰滑板、与Candylab Toys联名的手工木雕玩具车，还有古董书、古董收音机、复古唱片……
与经典的左岸不同，右岸系列展现了其趣味与时髦的一面。如同一个创意集聚地，在这里，各种新奇的表达正以前所未见的形式纷然上演。
1961年，Yves Saint Laurent先生在巴黎左岸开了第一间成衣精品店，继而引发了一场时装界的革命。从此，时装设计的重心不再是单纯的高级定制，更多职业女性让时装成为自己的盔甲。如今，从SAINT LAURENT圣罗兰现任创意总监Anthony Vaccarello手中诞生的圣罗兰右岸系列，再次让时装与新时代摩擦出了火花。
“当我没有做时装时，我就会观察女性，观察街头。”Anthony Vaccarello的创意，来自巴黎本身。“这是一间历史如此悠久的时装屋，每个人都有对于SAINT LAURENT圣罗兰不同的解读。”
在巴黎1、2、3、8、9、10和12区，你可以为“何为右岸风貌”的问题找到不同的答案：从妈妈那儿传下来的手袋，大得像伞一般的帽子，领口快要开到肚脐的针织衫，乃至“No Bra”的自我宣言……没有人可以定义右岸，就像没有人可以定义当下新时代族群的画像。
圣罗兰右岸就是为这些拥抱自由和个性的人而生。它打破了边界，高调成为了当下多元文化的代名词。这里不仅有左岸系列里寻不着的古董、限量版、独家创作，它还是一间图书馆，集展览、音乐、表演、摄影及艺术、活动和文化交流于一体。
“自Yves Saint Laurent先生起，这间时装屋就给创意无限的支持。”Anthony Vaccarello相信，SAINT LAURENT圣罗兰所传达的是一种态度和一种精神。Yves Saint Laurent为服装注入的力量感，也正在右岸系列中延续，它体现为选择一种生活方式的自由。
创意带来了宇宙中的永恒之力。
世界不再保有安静的稳定形态，它仿佛GEN Z手中的橡皮泥，正在被揉搓成无限多样无限可能的球。ICON正力图成为其间活力的一份子，它也将不断打破一切既有的想象，为解构和链接而存在。
在无止尽的共创中，话语会产生多少新鲜而丰富的意涵？
光影可以是味道，文字可以是声音，正如每一个塑造时代的你我，都可以是ICON。
杂志之外的“芯”跳
尽在圣罗兰右岸系列
特别声明：以上文章内容仅代表作者本人观点，不代表新浪网观点或立场。如有关于作品内容、版权或其它问题请于作品发表后的30日内与新浪网联系。